Ha llegado a nuestras manos el nuevo Prince Of Persia: The Lost Crown y tenemos que decir que es una maravilla. Por donde se le mire, por donde se le pruebe. Un poco más de 24 horas jugándolo y todavía nos cuesta encontrar aunque sea alguna pieza que sea floja, pero no la vemos por ningún lado. Y no solo eso: podemos decir con confianza que ha llegado un nuevo referente para los juegos estilo metroidvania.

A nuestro gusto, el último juego estilo metroidvania que valió la pena por su jugabilidad y la forma de ampliar este género había sido el ‘Hollow Knight‘. Sin embargo, este nuevo Prince of Persia llega para evolucionar y marcar un hito en el desarrollo de este formato de títulos de plataforma, acción y aventura.

1. La jugabilidad es exquisita en este Prince of Persia

Apenas comenzamos a probar el Prince of Persia: The Lost Crown se nos vino a la mente el popular ‘Hollow Knight’. La movilidad en la jugabilidad no solo es idéntica, sino que se siente diferente, innovadora, mejorada. Aunque el ‘metroidvania’ consiste en moverse de un lado para otro, de forma lateral, Ubisoft nos regala una nueva experiencia para este formato. La infinidad de movimientos en la exploración y el combate hacen que el juego se disfrute por horas. Te absorbe por completo, aunque debas estar de izquierda a derecha. Incluso moviéndote muchas veces sobre tus pasos.

2. Un mapa enorme… enorme de verdad y lleno de secretos

Si hay algo que da gusto en este Prince of Persia es pasearse por los mismos pasillos, una y otra vez, encontrando siempre algo diferente. La paciencia es clave y Ubisoft juega a la perfección con ese elemento para que el hipotético jugador le saque todo el provecho.

De izquierda a derecha, vamos a ir descubriendo un auténtico laberinto de mapa. Incluso con el paso de las horas, vas a ir descubriendo caminos que conectan para formar atajos y moverte con mayor velocidad.

Hay ‘puzzles’ que solo se irán resolviendo con el tiempo: puertas cerradas con llaves especiales, ‘parkoures’ especiales y una serie de misiones secundarias que te obligarán a estar atento al entorno. Llegará un punto donde el mapa se te hará tan grande que hasta da gusto recorrerlo por completo, una y otra vez. Superando a los enemigos que se regeneran sin parar.

3. Jefes finales super dignos y un ‘parry’ afinadísimo

Rescatarse el nuevo Prince Of Persia: The Lost Crown es un verdadero reto. para los amantes de este estilo de juegos, será un premio llegar al final. No es nada sencillo desenmarañar la historia, mucho menos derrotar a los enemigos que surgen durante el camino. Luego, vienen los enfrentamientos con los Jefes de cada zona. Ahí podrás quedarte una o dos horas intentando descifrar la danza de movimientos que tiene cada ‘Boss’, como si de un juego de ‘Souls’ se tratara.

El tema del combate es sencillo, pero entretenido. Entre mejor se entienden las dinámicas de lucha y combos, más fácil resultará. Luego, está la dinámica del ‘parry’ para defenderse e iniciar el contraataque. Este merece un capítulo aparte.

La dinámica del contraataque en Prince Of Persia: The Lost Crown es realmente admirable y digna de revisar. Aquí es donde pueden marcar un hito y volverse en un referente para los próximos títulos que vengan en estilo de plataforma. Cada enemigo tiene una dinámica y un tiempo diferente para bloquear. Cuando piensan que ya lo dominas, llega otro enemigo y te hace repensar por completo como afrontas la batalla.

4. El desarrollo de poderes y habilidades… un detalle hecho con amor

No vamos a entrar en detalle en este aspecto porque sería dañar la experiencia del juego y adelantar la historia. Lo que sí vale la pena para este análisis es darle el crédito que se merece Ubisoft por dedicarle el tiempo necesario a los detalles para que el juego fluya de una manera inesperada.

Y fluye porque las habilidades y poderes del personaje tiene una enorme cantidad de aplicaciones. Desde la batalla hasta la resolución de rompecabezas y misiones secundarias. Además, van mejorando con el paso del juego y refuerzan el arco argumental de una historia que surge en medio de una paradoja espacio-temporal. Han creado una locura absoluta de juego, pero es una hecha con amor. Con dedicación y mucho cuidado al detalle.

Conclusión

Prince Of Persia: The Lost Crown es un juego que vale 100% la pena. Incluso si no eres amante a los juegos de metroidvania, este puede hacer que empieces a justar de este género. Se disfruta todo el tiempo y aunque pareciera repetitivo, tiene esa magia de no serlo, aunque nos movamos siempre lateralmente. Un juego que pasará a la historia y será referente en su género para próximos lanzamientos, incluso de otros desarrolladores.

La mejor manera de traer de vuelta una saga que parecía olvidada, pero que regresa por todo lo alto. Digno juego a tener en cuenta para el ‘Game of The Year’ de 2024.

Lo positivo

• La jugabilidad es increíble. Se coloca en el Top 3 de los mejores juegos de su género.
• El desarrollo de la historia es increíble que se apoya en la evolución del personaje y sus habilidades.
• Tomó como referencia los mejores avances del ‘parry’ en videojuegos y creó una nueva experiencia en el sentido del contraataque y la lucha con los Jefes Finales.
• Está lleno de secretos en su mapa y tiene una enorme cantidad de mecánicas que se volverán referente para próximos juegos en su género.
• Un título muy desafiante que no será nada sencillo de rescatar.
• Puede enamorar a los jugadores que no son muy amantes de los metroidvanias.

Lo negativo

• Quizá el único punto donde se ve flojo puede ser en el desarrollo gráfico y de arte. Algunos escenarios son imponentes, pero pudo ser más impecable para que se explotara las gráficas del ‘Next Gen’ en consolas y PC.

Nota de Bolavip Gamer: 9.8/10

*La reseña de Prince of Persia: The Lost Crown publicada en Bolavip Gamer fue realizada con un código entregado por Ubisoft. La prueba se hizo en consola PlayStation 5.

En Bolavip Gamer tuvimos la oportunidad de probar Avatar: Frontiers of Pandora y nos dimos el espacio para probarlo con calma y sin ningún tipo de prisa. Porque de eso se trata. Solo necesitas un par de minutos dentro de un título para darse cuenta de que algo está hecho con amor, dedicación y mucho aprecio. Ubisoft acaba de crear una experiencia absolutamente maravillosa con este videojuego. Vale la pena cada segundo invertido en la exploración de este mundo abierto que logró su objetivo: ser incluso un elemento mejor al mundo cinematográfico.

La belleza y el peligro en Pandora

Vamos a comenzar este análisis con el plato fuerte de una vez. A nivel gráfico, Ubisoft la sacó del estadio. Estamos frente a la creación de Pandora en detalle, para poderlo explorar. Las películas crearon los paisajes y este videojuego ahondó completamente en formación de los espacios al detalle. La naturaleza, los seres que allí habitan en medio de una increíble selva espesa y multicolor. Por donde camines, el horizonte te va a dejar simplemente con la boca abierta. De entrada, hay que felicitar por el trabajo de arte y todos los detalles gráficos. Incluso como estos reaccionan al paso del personaje. ¿Recuerdan lo que dijimos al principio? Sí, aquí es donde se ve claramente que algo está hecho con amor y cuidado.

Puedes perderte por horas en la selva: explorando, incrementando la guía de caza y aumentando toda la información que te brinda el entorno. ¿La historia principal? Se va completando, poco a poco. Viendo los juegos que se estrenaron en 2023, este es uno al que vale la pena dedicarle el tiempo para aprenderlo y conocerlo. Pandora es una delicia absoluta en todo su esplendor.

Avatar: Frontiers of Pandora… ¿Una réplica mejorada de Far Cry?

Sí y no. No vamos a decirnos mentiras. A nivel mecánico, progreso y jugabilidad es muy parecido. Al empezar el juego hay un cierto tufillo al Far Cry: Primal. Una amante de esta saga lo sabrá identificar, de inmediato. La cuestión es que esta comparación se cae por completo al meter en la fórmula el desarrollo de Pandora. Un mundo nuevo, contexto diferente e interacciones absolutamente originales (a nivel de argumento y de ‘gameplay’). Todo esto bajo un tono coherente, sabio y que se consume con gracia. Es lo que se obtiene cuando trabajas bajo una franquicia muy elaborada y bien cuidada como la de James Cameron.

Encarnas a un Na’vi de una tribu que, aparentemente, había sido extinta por la colonia humana. Los locales te identifican rápidamente y te acogen mientras vuelves a colocar a tu comunidad sobre el mapa. La delicia argumental que esto significa merece un tratamiento de cuidado. Tú, como protagonista (y como jugador), has sido criado por humanos, no conoces el mundo que te rodea y junto con el personaje aprendes sobre Pandora al mismo tiempo que crece tu Avatar. Sencillamente, maravilloso. La mezcla entre la historia con el potencial jugador es lo que te sumerge por completo.

Supervivencia y sigilo… ¿Una nueva fórmula?

Avatar: Frontiers of Pandora es un juego que está hecho con dos aspectos potentes para su estilo de juego con mundo abierto. Hay un montón de misiones y el objetivo de la mayoría es poderlas completar sin que la IA enemiga te detecte. Este aspecto no es muy innovador que digamos (muy parecido a lo que fue Far Cry: Primal), pero el mundo de Pandora ayuda muchísimo a disfrutar la opción de pasar totalmente desapercibido.

Luego viene todo el sistema de ‘crafteo’ de armas, armaduras y otro tipo de elementos que facilitarán el desarrollo de las misiones. Aquí es vital la exploración de la espesa selva de Pandora. Aprender a conocer la fauna y flora de este espacio. Además, se incluye la opción de cocina para crear potentes platillos que aumentarán diferentes aspectos y habilidades del Na’vi.

Conclusiones

Antes de proceder a nuestra conclusión, hemos de aclarar al lector que hemos decidido no profundizar en la historia y otros detalles del juego. Ante la tentación de cometer un ‘spoiler’, preferimos aclarar y recomendar absolutamente este título. El amante de Avatar sabrá apreciar nuestro esfuerzo de no querer contar más. El resto es mejor que cada uno de los potenciales jugadores lo descubran. Avatar: Frontiers of Pandora cumplió y excedió nuestras expectativas.

Lo positivo:

• La creación del mundo de Pandora es increíble. Un juego hecho con amor y que se disfruta al máximo.
• Ganar experiencia en el juego no depende de eliminar enemigos. Creces a medida que entras en armonía con el contexto. Una nueva fórmula que se agradece para cuidar el argumento de la historia.
• Introduce suficientes novedades en su jugabilidad para no quedarse como otro juego más de mundo abierto.

Lo negativo:

• Por momentos, las misiones y la exploración se vuelven repetitivas. Por suerte, no son muchas veces las que se siente eso durante la historia.

Nota de Bolavip Gamer: 9.5/10

*La reseña de Avatar: Frontiers of Pandora realizada en Bolavip Gamer fue realizada con un código entregado por Ubisoft. La prueba se hizo en consola PlayStation 5.

Y es que con este juego había muchísima expectativa. Sobre todo para los amantes de esta saga y nos incluimos. Assassin’s Creed Mirage es la propuesta que tiene Ubisoft de devolver a los jugadores a la nostalgia de los primeros juegos, los que enamoraron a la enorme comunidad con la historia de los Asesinos y Templarios en 2007 cuando nos sumergimos en la narrativa del Animus, Desmon Miles y el control de su antepasado genético, Altaïr Ibn-La ‘Ahad.

Esa era la promesa. Retornar a los inicios del Assassin’s Creed en temas de jugabilidad. Estamos hablando de las increíbles misiones con un gran desarrollo del sigilo. La pulcra sencillez del combate y la ambientación del juego. Aquí te contamos qué tal nos pareció la propuesta de Ubisoft para Assassin’s Creed Mirage.

1. Narrativa e historia, de 10 puntos

En este aspecto, no nos vamos a extender mucho. Ubisoft juega en territorio seguro en este aspecto y Assassin’s Creed Mirage no es la excepción. El arco argumental es independiente de toda la historia, por lo que no es necesario jugar otro título de la saga para entender la historia de Basim. Sin embargo, tiene un punto en la cronología y el amante de la serie sabrá apreciar el dato.

La historia de Basim, como ya dijimos, ocurre en el Siglo IX de la Era Común, más exactamente en el año 861. Así las cosas, Assassin’s Creed Mirage ocurre en un punto medio entre Assassin’s Creed Origins (año 49 de la Era Común) y Assassin’s Credd Valhalla (872 de la Era Común).

Mirage va a completar un poco ese vacío temporal entre los dos títulos mencionados anteriormente. Pero ese poco vacío se convierte en el mejor pretexto para una increíble historia. Al menos así nos pareció. Una oportunidad muy bien explorada y explotada.

2. A lo que vinimos y nos devolvieron

Assassin’s Creed Mirage tenía la lupa puesta por la promesa de volver a revivir aquella nostalgia que pedía el público. De tener nuevamente en nuestras manos un juego parecido al primer Assassin’s Creed. Ubisoft fue muy inteligente y escogió el mejor lugar y el mejor ambiente para alinear lo que la gente le pedía. Volver a lo mejor de la saga.

El juego nos ubica en las calles de Bagdad. De entrada (o de golpe, mejor dicho), el tono visual nos recuerda al primer momento en el que el Animus de Abstergo nos lleva a recorrer las calles de la Tierra Santa, divido en Jerusalén, Acre o Damasco. Hasta ahí, lo prometido es deuda y Ubisoft lo pagó muy bien.

3. El bendito sigilo ha regresado en su mejor forma

Que se perdió la esencia, que Assassin’s Creed dejó de ser lo que era antes. Todo eso caló profundo en Ubisoft y Mirage responde directamente a esa petición. Otra vez, de golpe, te dejan muy claro que el juego explotará de una manera única, como en el inicio de la saga, las misiones de sigilo con infinidad de maneras para resolverlo.

Absolutamente bien hecho. A levantarse y quitarse el sombrero. Volver a la vieja escuela está de moda y Ubisfot lo entendió a la perfección. Ahí se vendrán horas largas de diversión y de pensar como resolver las misiones de la mejor manera. Las secundarias también entran en este rollo con un mundo completamente reactivo.

4. Fin al libertinaje: tus acciones tendrán consecuencias

Cada acción te dará notoriedad y habrá que pensar la mejor forma de volver a bajar el perfil. Regresa el famoso ‘pickpocketing’, un buen sistema económico y una “masa social” enorme como paisaje, pero también como propósito. En Valhalla, podía ir haciendo destrozos como un salvaje sin que eso tuviese algún tipo de repercusión en la sociedad que estabas inmerso.

Mirage vuelve a ese punto como lo conocemos y como lo disfrutamos con Altair en la primera entrega de Assassin’s Creed. Por eso volvemos al sigilo, al bueno y el de las mejores épocas.

5. El combate no pasa a segundo plano

Más que análisis, creemos más conveniente dar un consejo. En algunos momentos será conveniente luchar. Por opción o por obligación. Pero en el primer caso, si es verdad que es mejor decantarse por el sigilo. El combate vuelve a ser bueno, es entretenido y muy retador. Pero este juego está pensado para que el 90% de nuestras decisiones se basen en la manera de pasar desapercibidos.

Conclusiones

Ubisoft cumplió. La nostalgia de los mejores Assassin’s Creed para la comunidad ha vuelto con Mirage y explotando de muy buena manera las consolas de nueva generación. Lo mejor de la vieja escuela con lo mejor de los nuevos motores gráficos. La historia es sólida, potente. El juego es retador y el sigilo vuelve a ser una herramienta increíble. Gran oportunidad para engancharse nuevo con la saga.

Nota Bolavip: 9.0

Assassin’s Creed Mirage estará disponible para todo el mundo a partir del 5 de octubre en PS4, PS5, Xbox One, Xbox Series X, Xbox Series S y PC.

Homenaje directo a la cultura automotor

Sí, nos hemos tomado un tiempo de más para publicar esta reseña por una sencilla razón. Más allá de la inmediatez del lanzamiento mundial, sabíamos que este juego estaría en la lupa de las comparativas dónde se hablaría mucho si es mejor o peor que Forza Horizon o algún título de Need for Speed. En Bolavip Gamer nos queremos desmarcar de eso.

De entrada, Ubisoft se la jugó por el desarrollo de un ‘The Crew’ que fuera diferente a sus dos predecesores. ¿Por qué compararlo con otros títulos? Nos sumergimos a disfrutar la verdadera e increíble propuesta de este juego: hacer un homenaje a la cultura de los autos. Sus historias, desarrollos, marcas y evolución. Cuando se hacen las cosas con amor y con detalle, surgen creaciones como The Crew Motorfest. Un verdadero amante de los autos sabrá apreciar y disfrutar cada segundo de juego que invierta en este título.

A título personal del escritor de esta reseña, el juego es atrapante. Cada auto es una experiencia única. Disfrutar de cada marca es un momento único dentro del juego.

Desarrollo audiovisual: hablemos del mapa de Hawai

Nos parece muy satisfactorio entrar a este tipo de juegos y encontrar un enorme mundo que se pueda explorar. Vivimos una experiencia similar con Riders Republic y se repite ahora con The Crew Motorfest. En este caso, el juego nos sitúa en Oahu, Hawai. Es la isla recreada a escala, prácticamente.

Saliendo un poco de la temática de carreras y autos, los paisajes de este juego son excelentes. Días soleados, tardes grises y noches lluviosas son algunas de las mezclas ambientales que se pueden vivir dentro delo juego.

Hablemos de jugabilidad: entran en juego las famosas Playlists

Necesitamos empezar este punto recalcando un tema clave: la cultura automotor. Aquí Ubisoft la volvió a sacar del estadio. Tener tan claro ese enfoque permitió entender que en el mundo de los autos, las carreras y el amor por el desarrollo de estas máquinas hace que existan distintas vertientes. La cultura por los autos modificados, los clásicos, el modo competitivo, carreras callejeras, ‘drifting’ y mucho más.

Que cada mundo de esas vertientes se ha encapsulado en ‘Playlists’ distintas para correr y disfrutar cada diferencia es asombroso. Y podemos escoger cualquier línea para empezar. Por ejemplo, nosotros arrancamos con ‘American Muscle’ para poder reclamar un precioso Mustang Shelby GT500 en su Tribute Edition. Luego, pasamos a la lista del ‘Liberty Walk’ para conocer más de los autos modificados y llegar a la recompensa de un BMW M4 Liberty Walk Edition.

Sabrá comprender el lector la emoción con la que probamos este juego. En contenido es maravilla pura.

Aspectos que podrían haber sido mejores…

En general, el juego se disfruta con su jugabilidad simple. Es decir, entras a conducir un coche de lujo o un deportivo y puedes pasar horas dando vueltas por ahí. La cuestión es que sí hubo tres cosas que no nos terminaron de cuadrar, pero que no son determinantes para arruinar la experiencia de juego. O al menos así lo consideramos.

1. Ubisoft se esforzó por crear una enorme e interesante línea de diálogos donde refuerzan su foco principal: la cultura automotor. La cuestión es que estas charlas y diálogos van a todo momento, hasta el punto de perder relevancia. Surgen en momentos de carrera donde las palabras pasan desapercibidas. No se puede prestar atención cuando intentas controlar un coche a más de 300 Km/h.
2. Entre carrera y carrera de las Playlists, puede volverse muy monótono el juego. Vas a una carrera, acabas, vas al siguiente punto e inicias la siguiente competencia. Así, una y otra vez. Hubiese sido lindo dividir algunas ‘Playlists’ en capítulos como una serie de HBO y cada entrega hacerla diariamente o hasta semanalmente. Como por mantener el gancho y romper con esa secuencia de carreras que se vuelve aún más tediosa con los diálogos interminables.
3. El daño de los autos nos decepcionó un poco. Es casi nulo. Casi no nos tenemos que preocupar los golpes. Te estampas contra una barrera u otro auto: tranquilo, no pasa nada. Está bien minimizar esta parte, pero no desaparecerla. Un taller o estaciones de gasolina para reparar el auto hubiese estado bien.

Jugabilidad en control, sí… pero con volante es mejor

Ubisoft aseguró que uno de sus desarrollos más importantes es que este juego se pudiera disfrutar en control (pensando en PS5 y Xbox Series). Y sí, la verdad es que se siente muy cómodo y el jugador puede adaptarse rápidamente al manejo de los autos con el mando en consolas. Manejo clásico de toda la vida con los botones clásicos. Sí, se siente bien y no arruina la experiencia del juego.

La cuestión es que juego está tan bien hecho que probarlo con volante mejora infinitamente la experiencia. El manejo de cada auto se siente diferente. El tema del ‘drifting’ está hecho muy, pero muy bien. El control del derrape y las sensaciones que te da el volante en este juego te pone directamente en el asiento de cada coche.

Conclusiones

Para no dar más lata, en Bolavip Gamer consideramos que vale la pena tener este juego. Sin duda alguna. Se disfruta y engancha muy rápido. Buenos gráficos y el contenido está hecho con mucho detalle y amor. Un verdadero amante de los autos sabrá apreciar el consejo de no pasar la oportunidad de añadir este título a la colección de juegos de carreras.

Nota de Bolavip Gamer: 8.5

El pasado sábado dio inicio una nueva etapa de la Blast Community Cup, la competencia es una oportunidad para que los jugadores que quieran convertirse en jugadores profesionales en la escena de los Esports demuestren sus habilidades.

La Blast Community Cup es un evento fuera de temporada (off-season) de Rainbow Six Siege en el que equipos de 17 países latinoamericanos se enfrentan semanalmente. Las inscripciones se pueden realizar durante todo el mes y son totalmente gratuitas.

La Blast Community Cup se divide en dos regiones: Norte y Sur. Los próximos tres sábados, los equipos de cada una de estas regiones se enfrentarán en partidos de eliminación directa y, al obtener puntos, podrán adquirir una bonificación en función de la clasificación obtenida de cada jugador.

Torneo BLAST Community Cup Sur

La región sur comprende seis países: Argentina, Bolivia, Chile, Paraguay, Perú y Uruguay. La inscripción para participar en esta división se puede realizar a través de este enlace.

En cada uno de los tres sábados, los partidos se llevarán a cabo a las 11:00 a. m. hora de México (12:00 p. m. Perú / 2:00 p. m. en Argentina).

Torneo BLAST Community Cup Norte

Para la Región Norte, 11 países podrán registrarse en este enlace: México, Colombia, Costa Rica, República Dominicana, Ecuador, El Salvador, Guatemala, Honduras, Nicaragua, Panamá y Puerto Rico.

Premios

La bolsa de premios repartida entre los primeros 10 mejores jugadores consta de €500 euros y será distribuida de la siguiente manera:

• Entre el 1° y el 5° lugar: €75 EUR
• Entre el 6° y 10° lugar: €25 EUR

Aquellos jugadores que conformen y se inscriban como equipo y que logren clasificar a las primeras dos posiciones obtendrán el reconocimiento de la liga por su gran desempeño.

El Ubisoft Forward, evento de presentación de juegos y próximos títulos de Ubisoft, tuvo dos grandes presentaciones. Por un lado vimos un nuevo trailer del nuevo juego de Avatar y por otro, Star Wars Outlaws reveló su primer trailer de jugabilidad.

En este artículo nos centraremos en la próxima aventura de la saga Star Wars dentro del mundo gamer, que nos entregó un trailer enfocado en Key Vess y su compañero Nix. En él podemos apreciar como intentan escabullirse dentro del peligroso territorio enemigo y luego escapan en una lluvia de balas.

Trailer de jugabilidad de Star Wars Outlaws

Desarrollado por Massive Entertainment, Star Wars Outlaws nos sumergirá en una historia que tiene lugar entre los hechos de Star Wars: El Imperio Contraataca y Star Wars: El Retorno del Jedi. Seguiremos las acciones y la historia de Key Vass en un tiempo en el que el el Imperio Galáctico intenta imponer la derrota final de la Alianza Rebelde.

En Star Wars Outlaws tendremos que aprender a empezar una nueva vida como rebeldes, con peleas, robos y huidas a través de sindicatos del crimen. Además de, claro, convertirse en un miembro de la lista de los más buscados de la Galaxia.

En cuanto a una fecha de lanzamiento, tan sólo sabemos que Star Wars Outlaws llegará en algún momento del 2024 para consolas PS5 y Xbox Series X|S y PC vía Ubisoft Connect.

Este lunes se llevó a cabo el Ubisoft Forward, evento de anuncios y presentaciones de futuros juegos por parte de Ubisoft que suele tener lugar cada mitad de año. Y la gran estrella fue la presentación oficial de Avatar: Frontiers of Pandora, su juego basado en las legendarias películas de James Cameron.

La presentación incluyó las primeras imágenes oficiales del juego, trailer inicial y fecha de lanzamiento para el mes de diciembre de este 2023. Será un título de mundo abierto enfocado en este fantástico mundo.

En esta aventura independiente ambientada en el universo Avatar, los fans explorarán y protegerán un continente nunca antes visto: la Frontera Occidental de Pandora, desde una perspectiva en primera persona.

Un personaje Na’vi será el protagonista de esta historia, se trata de un personaje que podrás personalizar a tu gusto, y tendrá que aprender a ser un Na’vi a lo largo de la aventura. Con ello, deberá aprender a utilizar su formidable fuerza y agilidad para recorrer este impresionante y peligroso mundo abierto.

Gracias a los amplios conocimientos sobre los humanos, sus armas y su tecnología, adquiridos durante años de entrenamiento en la RDA, los jugadores estarán preparados para proteger a Pandora de esta amenaza.

Trailer de Avatar: Legends of Pandora

Fecha de lanzamiento de Avatar: Legends of Pandora

Avatar: Legends of Pandora se lanzará el 7 de diciembre de 2023 para PlayStation 5, Xbox Series X|S y PC vía Ubisoft Connect. Los jugadores pueden reservar ya las ediciones Standard, Gold o Ultimate.

La compra anticipada garantiza a los usuarios la bonificación “Child of Two Worlds” con un conjunto de accesorios cosméticos para el personaje y una skin para el arma.

Se trata de Prince of Persia: The Lost Crown, un juego original de Ubisoft que nos traslada a una nueva aventura de esta saga. Poco tiene que ver con el Remake de The Sands of Time que ha reiniciado su desarrollo, pero se ve como un juego de plataformas con cinemáticas más que interesantes.

Trailer revelación Prince of Persia: The Lost Crown – Summer Game Fest 2023

Prince of Persia: The Lost Crown fue presentado con el siguiente trailer:

El lunes tendremos un Ubisoft Forward donde se entregarán más detalles sobre el juego que llegará a todas las plataformas (consolas y PC) el próximo 18 de enero de 2024.

Fecha de lanzamiento de Prince of Persia: The Lost Crown

Prince of Persia: The Lost Crown se lanzará el 18 de enero de 2024 para PS4, PS5, Xbox One, Xbox Series X|S, Nintendo Switch y PC vía Ubisoft Store y Epic Games Store.

Puedes seguir todas las novedades del Summer Game Fest 2023 aquí.

La traducción de Oddballers sería “quemados”, pero si bien revolear balones es la esencia del juego, no es lo único que se puede hacer, y eso es lo que lo vuelve tan divertido. En total son 18 party games con distintas metas y también con distintas dinámicas. La mayoría de las veces serán todos contra todos, aunque en ocasiones se formarán equipos de manera aleatoria, y también habrá juegos de uno contra todos, de todos contra uno, o de todos contra un jefe. Las opciones son varias, lo que ayuda mucho al dinamismo del título y a que no se vuelva reptitivo.

Es un juego para competir, por lo que no vamos a encontrar una historia muy profunda ni mucho menos. Solo nos trasladaremos a una granja con varios simpáticos personajes (sin género), que podremos personalizar a nuestro gusto con cientos de cosméticos distintos. Ninguno nos dará alguna habilidad especial, por lo que dependeremos solo de nuestra técnica y táctica para poder ganar. Gráficamente no ofrece nada innovador, pero tampoco hace falta para disfrutarlo. La paleta de colores pastel combina a la perfección con la simpleza de los gráficos y el tono divertido del gameplay.

Todos los jugadores tienen una barra de vida que irá bajando si sufren daño. La forma más eficaz de causarlo es darle un balonazo, que puede incrementarse si se carga la potencia del lanzamiento. En algunos juegos llegar a 0 significaría la eliminación, pero en otros donde hay diferentes objetivos será solo un contratiempo porque reapareceremos segundos después. Las mecánicas son simples para aprender: podés recoger cosas del suelo para lanzar o para llevar a algún sitio, o empujar rivales u objetos que están en el medio de la arena como cajas o cañones.

Además hay animales como pollos con los que tendremos que interactuar, o cangrejos que serán arrastrados por la marea hacia nosotros y si nos obstaculizarán el paso si se suben a nosotros. Por otro lado los jugadores que vayan siendo eliminados de la partida seguirán teniendo injerencia en la misma al poder lanzar proyectiles que molesten al resto, así que habrá acción todo el tiempo.

Lo que podamos encontrar en el entorno no es simplemente decorativo y todo cumple una función, lo que genera que el mapa se sienta más vivo, y que sea parte fundamental del juego. Algunas cajas sirven para cubrirse de los disparos pero otras tienen TNT y explotan si les arrojan algo. También hay cañones que al activarse causan daño o paneles de abejas que atacan a los jugadores cercanos.

Oddballers está pensado para jugarse en modo multijugador, aunque no solo de manera online. Existe el modo de multijugador local con diferentes controles e incluso puede disfrutarse solo ya que se pueden añadir hasta tres IA para completar el mínimo de cuatro competidores para las partidas, y a pesar de que lo ideal sería poder jugar contra otras personas, es una buena opción para disfrutar el título sin tener conexión a internet.

El título está disponible en Steam para PC, en PlayStation 4, Xbox One, Nintendo Switch, y PlayStation 5 y XboxSeries X y S por retrocompatibilidad. Además cuenta con crossplay. Nosotros lo probamos en la portátil de Nintendo y notamos momentos en los que el juego parecía trabarse, aunque por lo general funciona muy bien y es del estilo ideal para jugarlo en cualquier parte, o para llevar de viaje y compartir momentos con otra persona mediante los joycons inalámbricos.

Nos llevamos una buena impresión jugándolo y es un título que promete varias horas de diversión. Es uno de esos juegos que puede cambiar el ambiente y transformar cualquier momento en uno con muchas risas, y que probablemente aprovechen muchos streamers y creadores de contenido en los próximos meses. Quizás no se vuelva un clásico (aunque eso lo dirá el tiempo), pero sí cumple su función: entretener.

Puntuación Bolavip Gamer: 8/10

“OddBallers ofrece una bombástica experiencia multiplayer inspirada en el juego de dodgeball donde se anima a los jugadores a usar divertidas y desleales tácticas junto con armas extravagantes para ganar mini juegos. Desde granjas rústicas hasta pueblos costeros e islas paradisíacas, cada entorno presenta más de 30 diferentes arenas y minijuegos únicos“, cuentan en un comunicado.

Una de las características del juego es su personalización de los personajes, que pueden tener distintos atuendos, cortes de pelo y más elementos cosméticos. Estas opciones puedes desbloqueando a través del progreso de tu cuenta en los distintos modos.

Los jugadores pueden poner a prueba sus habilidades y su amistad ya sea vía onlineo local con hasta 6 jugadores simultáneamente (4 jugadores en PS4). Además pueden aprovechar el crossplay entre plataformas para jugar desde cualquier parte del mundo con jugadores de distintos sistemas.

La estrella del Universo Cinemático de Marvel, donde lo vimos como Killmonger, además de en otros roles como la saga de Creed, hará del personaje John Clark. Se trata del mismo personaje que interpretó en Without Remorse (2021), y es un soldado de la marina que se convierte en agente de la CIA.

John Clark es uno de los personajes más populares de Tom Clancy, y es uno que vimos representado en el gaming con las entregas de Rainbow Six hechas por Ubisoft. También se anunció el director de la cinta: será Chad Stahelski, director de las películas de John Wick.

Cada vez son más populares las adaptaciones del gaming, por lo que habrá que ver cómo le va a esta en la taquilla. No hay aún una sinopsis oficial de la película, y se darán más detalles de la misma a medida que nos acerquemos a su fecha de estreno, aún a definir.